Vista da Praça Oswaldo Cruz, Curitiba, Paraná, Brasil
Curitiba - PR
Fotografia
Nota do blog: Data 1976 / Autoria não obtida.
Mostrando postagens com marcador Praça Oswaldo Cruz. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador Praça Oswaldo Cruz. Mostrar todas as postagens
sexta-feira, 14 de fevereiro de 2025
Vista da Praça Oswaldo Cruz, Curitiba, Paraná, Brasil
Vista da Praça Oswaldo Cruz, Curitiba, Paraná, Brasil
Curitiba - PR
Fotografia
Nota do blog: Data 1976 / Autoria não obtida.
quinta-feira, 26 de dezembro de 2024
Estátua "Índio Pescador", 1953, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
.jpg)
Estátua "Índio Pescador", 1953, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia
Nota do blog: Data 04/1953 / Fotografia de Gabriel Zellaui.
Estátua "Índio Pescador", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
.jpg)
Estátua "Índio Pescador", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia
Texto 1:
De autoria de Francisco Leopoldo e Silva, foi instalada nos anos 1920, construída em bronze, alvenaria e argamassa de cimento. Durante os anos 1970, devido à obras de alargamento da avenida Paulista, a estátua foi deslocada para outro ponto da praça Oswaldo Cruz. Infelizmente a obra foi vandalizada e furtaram a lança do índio (agora é só "índio", não é mais "pescador" por falta do instrumento furtado). Além disso, o chafariz que existia em volta da estátua está desativado há tempos, acabou virando um canteiro de mato. Em realidade, é um verdadeiro milagre que a peça ainda não tenha desaparecido por completo. Texto do Blog.
Texto 2:
O monumento "Índio Pescador" foi o segundo de autoria de Francisco Leopoldo e Silva dedicado à representação indígena na cidade de São Paulo, depois de "Ubirajara".
O artista paulista estudou no Liceu de Artes e Ofícios da cidade e, quando jovem, na Academia de França, em Paris, junto de Victor Brecheret.
Nos salões franceses, já no século XIX, a chamada escultura etnográfica ganhara gosto. E as imagens da fauna e dos indígenas do Brasil tiveram notoriedade pelas mãos do escultor Louis Rochet, que ficou responsável por executar as obras em bronze para a estátua equestre de Dom Pedro I, instalada no Rio de Janeiro em 1862. Rochet se dedicou a preparar estudos e modelos para a sua criação, e sua preocupação é perceptível nas figuras do pedestal desta obra, em que as marcas étnicas particularizam os rostos indígenas de acordo com a sua origem. A expressão e indumentária distinguem os personagens e fogem do genérico, ainda que seus corpos não tenham o mesmo tratamento, valorizando o domínio da musculatura e do movimento gestual na composição.
As obras de Francisco Leopoldo, no entanto, não parecem trazer consigo essa mesma influência. Os estudos na Europa lhe serviram para aprimorar o domínio técnico e o padrão clássico em suas esculturas, o que pode ser percebido em seus nus femininos e também em suas duas representações indígenas mais famosas. O "Ubirajara" e o "Índio Pescador", ambos projetados para a avenida Paulista, são figurativos, afastados da realidade e próximos da imagem do selvagem que foi construída na história do Brasil.
Também, a própria figura do pescador e da fonte é uma alegoria ocidental bastante monumentalizada, como já havia sido executada um ano antes, em 1927, com a fonte monumental na praça Júlio Mesquita. Por outro lado, o pescador de Francisco Leopoldo tem o mérito de trazer, onde a Paulista começa, o "índio" como protagonista dessa atividade primária e essencial.
A escultura, que já chegou a receber a "Pequena Medalha de Ouro do Salão de Belas Artes do Rio de Janeiro", hoje encontra-se negligenciada e deteriorada. Sua fonte já não funciona e está seca há muitos anos, sua lança foi roubada e nunca mais recuperada, seu corpo sofre com o abandono e falta de manutenção. Assim, humanos e não humanos intervêm e se apropriam dela.
Em maio de 1972, o jornal Folha de S. Paulo contava que, com um buraco na escultura causado provavelmente por uma pedrada, uma colméia de abelhas se formou na cabeça oca do índio. Fosse talvez um guarani do Jaraguá, o "Índio Pescador" ali teria se tornado o "Índio Apicultor". Já no final dos anos 2000, foi a vez do "Índio Ciclista" tomar lugar, empunhando uma roda de bicicleta no lugar da lança – que já havia sido roubada e, por isso, os interventores tiveram o cuidado de prender a roda com uma corrente. Hoje, a praça Oswaldo Cruz é ocupada por pessoas em situação de rua, que fazem companhia ao monumento. Texto de Giovanna Fluminhan / Demonumenta adaptado para o Blog.
Nos salões franceses, já no século XIX, a chamada escultura etnográfica ganhara gosto. E as imagens da fauna e dos indígenas do Brasil tiveram notoriedade pelas mãos do escultor Louis Rochet, que ficou responsável por executar as obras em bronze para a estátua equestre de Dom Pedro I, instalada no Rio de Janeiro em 1862. Rochet se dedicou a preparar estudos e modelos para a sua criação, e sua preocupação é perceptível nas figuras do pedestal desta obra, em que as marcas étnicas particularizam os rostos indígenas de acordo com a sua origem. A expressão e indumentária distinguem os personagens e fogem do genérico, ainda que seus corpos não tenham o mesmo tratamento, valorizando o domínio da musculatura e do movimento gestual na composição.
As obras de Francisco Leopoldo, no entanto, não parecem trazer consigo essa mesma influência. Os estudos na Europa lhe serviram para aprimorar o domínio técnico e o padrão clássico em suas esculturas, o que pode ser percebido em seus nus femininos e também em suas duas representações indígenas mais famosas. O "Ubirajara" e o "Índio Pescador", ambos projetados para a avenida Paulista, são figurativos, afastados da realidade e próximos da imagem do selvagem que foi construída na história do Brasil.
Também, a própria figura do pescador e da fonte é uma alegoria ocidental bastante monumentalizada, como já havia sido executada um ano antes, em 1927, com a fonte monumental na praça Júlio Mesquita. Por outro lado, o pescador de Francisco Leopoldo tem o mérito de trazer, onde a Paulista começa, o "índio" como protagonista dessa atividade primária e essencial.
A escultura, que já chegou a receber a "Pequena Medalha de Ouro do Salão de Belas Artes do Rio de Janeiro", hoje encontra-se negligenciada e deteriorada. Sua fonte já não funciona e está seca há muitos anos, sua lança foi roubada e nunca mais recuperada, seu corpo sofre com o abandono e falta de manutenção. Assim, humanos e não humanos intervêm e se apropriam dela.
Em maio de 1972, o jornal Folha de S. Paulo contava que, com um buraco na escultura causado provavelmente por uma pedrada, uma colméia de abelhas se formou na cabeça oca do índio. Fosse talvez um guarani do Jaraguá, o "Índio Pescador" ali teria se tornado o "Índio Apicultor". Já no final dos anos 2000, foi a vez do "Índio Ciclista" tomar lugar, empunhando uma roda de bicicleta no lugar da lança – que já havia sido roubada e, por isso, os interventores tiveram o cuidado de prender a roda com uma corrente. Hoje, a praça Oswaldo Cruz é ocupada por pessoas em situação de rua, que fazem companhia ao monumento. Texto de Giovanna Fluminhan / Demonumenta adaptado para o Blog.
Nota do blog 1: A imagem 9 mostra a estátua e o chafariz antes do vandalismo e degrado.
Nota do blog 2: Imagens 1 a 8, data 2024, crédito para Jaf / Imagem 9, data não obtida, crédito para Fotóptica (F464).
Propaganda da "São Paulo Dá Sorte", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
Propaganda da "São Paulo Dá Sorte", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia
Nota do blog: Imagem de 2024 / Crédito para Jaf.
Bancos, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
Bancos, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia
Nota do blog: Imagens de 2024 / Crédito para Jaf.
Exposição "Art of Love SP 2024", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
Exposição "Art of Love SP 2024", Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia
Coração integrante da Exposição "Art of Love SP 2024".
O nome do coração mostrado é "Acolher", obra de Renato Gave.
Localizado na praça Oswaldo Cruz.
Nota do blog: Imagens de 2024 / Crédito para Jaf.
quarta-feira, 25 de dezembro de 2024
Escultura Plexus, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
Escultura Plexus, Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia - Cartão Postal
Escultura de alumínio de 2,70 m e 300 kg.
A obra "Plexus", assinada por Maria Bonomi, foi instalada na praça Oswaldo Cruz, no início da avenida Paulista. Apesar de ter outras peças em áreas públicas, essa é a primeira doação da artista plástica à cidade. Nascida na Itália, ela chegou à capital ainda criança, na década de 1940. "São Paulo me deu muito e essa é uma forma de retribuir", diz.
Um pedestal foi construído para fixar a obra. O local foi escolhido pelo governo, mas agradou à artista. Com a chegada da "Plexus", a região da Paulista se torna um "território" de Bonomi.
Feitos sob encomenda, ela tem um painel sem título, de 1976, na fachada do edifício Jorge Rizkallah Jorge, na esquina da avenida com a rua Bela Cintra, e outro chamado "Arrozal de Bengüet" (1979), no hotel Maksoud Plaza, na alameda Campinas.
A escultura não foi feita com a intenção de ficar exposta ao ar livre. No entanto, o significado da obra, para a artista, caiu como uma luva na nova função. "Plexus quer dizer entrelaçamento, um abraço. Simbolicamente é perfeita, porque é ali que se articula e se abraça a cidade", afirma. As formas também combinaram com o jeito da metrópole. "A peça é quase um instrumento, mostra como as coisas aqui são menos orgânicas. A escultura é extremamente paulista", completa.
Os traços de Maria Bonomi já fazem parte da paisagem de São Paulo. Mesmo fora do circuito da Paulista é fácil encontrar as peças da artista. Entre as obras mais grandiosas estão os painéis "A Construção de São Paulo" (1998), na estação do metrô Jardim São Paulo, o "Epopeia Paulistana (2005)", na estação da Luz, e o conjunto "Etnias" (2007), no túnel que liga o terminal Barra Funda ao Memorial da América Latina.
"Fazer arte pública é criar referências. Acredito que a "Plexus" marca aquela região, eliminando um pouco do caos", afirma.
Colocar uma obra na rua também é correr riscos, e a artista sabe bem disso. Em 2001, a escultura "Anjo", de granito e bronze, instalada na praça Cecília Saldiva, em Pinheiros, foi furtada. "Fiquei muito sentida com o roubo, mas não há o que fazer", diz.
Para se ter uma ideia da grandiosidade da "Plexus", a escultura inspirou outras obras de Maria Bonomi. Em seu ateliê, ela exibe orgulhosa o conjunto de 33 peças "Love Layers". "As fissuras da Plexus serviram de molde para elas." As obras de alumínio já foram expostas em Londres, na Inglaterra, mas, segundo a artista, não têm chance de ganhar as ruas da cidade. "Penso que essa será a minha primeira e última doação", diz. Texto de Natália Zonta / Folha de S. Paulo.
Nota do blog: Imagens de 2024 / Crédito para Jaf.
Praça Oswaldo Cruz, São Paulo, Brasil
São Paulo - SP
Fotografia - Cartão Postal
Nota do blog: Imagens de 2024 / Crédito para Jaf.
Assinar:
Postagens (Atom)